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こんにちは！
WACCA MUSIC SCHOOLです！
発声練習では声が出るのに、曲になると、
「急に高音が苦しくなる」
「音程やリズムが不安定になる」
「練習した発声が、歌の中で使えない」
そんなふうに感じることはありませんか。
レッスンでも、発声練習では良い声が出ているのに、曲に入った途端に身体が固まったり、喉に力が入ったり、歌詞をつけた瞬間に声が崩れてしまうことがあります。
これは、発声練習ができていないからではありません。
発声練習で整えた声を、曲の中で使うための段階が必要なのです。
発声練習では、音の動きや母音がシンプルです。
けれど曲になると、音程、リズム、歌詞、息継ぎ、感情表現、音量の変化など、考えることが一気に増えます。
そのため、発声練習と同じ感覚で歌おうとしても、曲の中では思うようにいかないことがあります。
曲をうまく歌うためには、発声練習でできたことを、短いフレーズの中で少しずつ使えるようにしていくことが大切です。
今回は、発声練習ではできるのに曲になるとうまく歌えない原因と、歌いこなすための練習ステップについてお話ししていきます。
曲になるとうまく歌えないのはなぜか
発声練習では声が出るのに、曲になると崩れる。
この悩みは、歌を練習している方にとても多いです。
発声練習ではできているのに曲でできないと、「本当は身についていないのかな」と不安になるかもしれません。
けれど、曲で崩れるのは、発声がまったくできていないという意味ではありません。
むしろ、発声練習でつかんだ感覚を、曲の条件の中でどう使うかがまだ整理できていない状態だと考えるとわかりやすいです。
曲では同時に考えることが増える
発声練習では、ひとつの母音で声を出したり、決まった音型を繰り返したりします。
そのため、呼吸、響き、喉の力み、声の出だしなどに意識を向けやすいです。
一方、曲ではそうはいきません。
音程を追いかける。
リズムに乗る。
歌詞を伝える。
息継ぎをする。
サビで盛り上げる。
感情を込める。
このように、曲の中では同時に扱うことが一気に増えます。
たとえば、発声練習では高音が楽に出ていたのに、曲のサビでは苦しくなることがあります。
これは、高音そのものだけが原因とは限りません。
サビに入る前に息が止まっているかもしれません。
歌詞をはっきり言おうとして顎が固まっているかもしれません。
盛り上げようとして、最初から声を強く出しすぎているかもしれません。
曲では、ひとつの音を出すだけでも、いろいろな条件が重なっています。
そのため、「発声練習ではできるのに曲でできない」という悩みは、とても自然なことです。
曲で崩れるときは、高音だけを見るのではなく、その前の呼吸・歌詞・身体の構えまで確認することが大切です。
歌詞が入ると声の流れが変わる
曲で崩れやすい大きな理由のひとつが、歌詞です。
発声練習では、「あ」や「う」など、同じ母音で声を出すことが多いです。
母音がそろっていると、口の形や響きの流れを保ちやすくなります。
けれど歌詞が入ると、子音と母音が次々に変わります。
言葉をはっきり言おうとすると、口や顎、舌が必要以上に動きすぎて、声の流れが止まりやすくなることがあります。
たとえば、母音だけなら高音が楽に出るのに、歌詞をつけた瞬間に苦しくなる場合があります。
この場合、高音が出ないのではなく、歌詞を発音する動きによって、発声のバランスが崩れている可能性があります。
また、速いフレーズでは、歌詞を全部はっきり言おうとするほどリズムが前に行きやすくなります。
言葉が拍より先に出たり、子音が遅れて母音が詰まったりすると、歌全体が不安定に聞こえます。
歌詞は、ただ読むように発音すればよいわけではありません。
音楽の流れの中で、言葉が自然に乗っていることが大切です。
息継ぎの場所で発声が崩れることもある
曲では、息継ぎの場所も大切です。
発声練習では、決まったタイミングで息を吸い、無理のない長さで声を出します。
けれど曲では、歌詞やフレーズの流れに合わせて息継ぎをする必要があります。
そのため、息を吸うタイミングが遅れたり、吸ったあとに身体が固まったりすると、次の声が出しにくくなります。
たとえば、サビ前で急いで息を吸い、すぐ高音に入る場合。
息は吸っているのに、身体が外側に力んでしまい、声を出す瞬間に喉が詰まることがあります。
また、長いフレーズの最後で息が足りなくなる場合もあります。
最初に息を使いすぎているのか、途中で呼吸の流れが止まっているのか、フレーズの後半で支えが抜けているのかを分けて見る必要があります。
曲をうまく歌うには、音を出す瞬間だけでなく、息継ぎの前後まで含めて確認することが大切です。
感情を込めるほど身体が固まることがある
曲になると、感情表現も入ってきます。
伝えたい気持ちが強くなるほど、声に力が入りやすくなる方もいます。
たとえば、サビで盛り上げたいと思うと、最初から声を大きく出しすぎてしまう。
切ない歌詞を丁寧に歌おうとして、フレーズの流れが重くなる。
強い感情を表現しようとして、喉や顔まわりが固まる。
こうしたことはよくあります。
感情を込めることは、とても大切です。
ただし、気持ちを込めることと、身体に力を入れることは同じではありません。
曲の中で発声が崩れるときは、感情を表現しようとした瞬間に、呼吸や身体の流れが止まっていないかを見ることも大切です。
曲で発声が崩れる原因は、高音や声量だけではなく、歌詞、息継ぎ、リズム、感情表現などが重なっていることが多いです。
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発声練習を曲に活かすためのステップ
発声練習でできたことを曲に活かすには、いきなり1曲を通して歌うのではなく、段階を作ることが大切です。
発声練習と曲の間に、短いフレーズで試す時間を入れると、練習した感覚を歌の中に移しやすくなります。
ここでは、家でもできる具体的な練習ステップを紹介します。
発声練習を曲に活かすには、短いフレーズで確認しながら、少しずつ歌詞や表現へ戻していくことが大切です。
まずは苦手なフレーズを短く切り出す
曲がうまく歌えないとき、最初から最後まで何度も通してしまう方は多いです。
もちろん通し練習も必要ですが、苦手な部分を直したいときには、短く切り出す方が効果的です。
まずは、曲の中で毎回崩れやすい場所をひとつ選びます。
サビの入り。
高音に上がる直前。
速い歌詞が続く部分。
ロングトーンの最後。
息継ぎのあとに声が詰まる場所。
このように、具体的な場所を決めます。
範囲は長くしすぎないことが大切です。
目安は1〜2小節ほどです。
長くても、ひと息で歌えるくらいの短いフレーズにします。
たとえば、サビの高音が苦しい場合は、高音そのものだけを取り出すのではなく、高音の2〜3音前から練習します。
なぜなら、苦しくなる原因は高音の瞬間だけでなく、その前の呼吸や身体の準備にあることが多いからです。
短く切り出すことで、曲のどこで何が起きているのかを確認しやすくなります。
歌詞を外して母音だけで歌う
苦手なフレーズを切り出したら、次に歌詞を外して母音だけで歌ってみます。
たとえば、歌詞をすべて「あ」にして歌います。
または、響きが重くなりやすい場合は「う」や「お」で試してみてもよいです。
母音だけで歌うと、歌詞に引っ張られずに、呼吸や声の流れを確認しやすくなります。
ここで見たいのは、母音だけなら楽に歌えるかどうかです。
母音だけなら高音が楽に出る。
母音だけなら息が続く。
母音だけならリズムが崩れにくい。
この場合、曲で崩れる原因は、歌詞の発音や言葉の置き方にある可能性があります。
反対に、母音だけでも苦しい場合は、歌詞以前に、発声、音域、呼吸、身体の力みを見直す必要があります。
この確認をすると、ただ「曲が歌えない」と感じていたものが、少し整理されます。
母音だけで歌う練習は、歌詞が原因で崩れているのか、発声そのものが崩れているのかを見分けるために役立ちます。
発声を基礎から学びたい方は「発声基礎レッスン」へ！ハミングで響きの通り道を確認する
声がこもる、喉に引っかかる、高音で抜けにくいという場合は、ハミングを使うのもおすすめです。
まず、軽く口を閉じて「んー」とハミングします。
このとき、鼻まわりや顔の前側に軽い振動を感じるか確認します。
強く鳴らそうとする必要はありません。
小さくても、喉で押し込まずに響きが前に感じられるかを見ます。
そのあと、同じフレーズをハミングで歌ってみます。
ハミングで楽に通る場合は、響きの通り道は比較的作りやすい状態です。
次に、ハミングから母音に開きます。
「んーあー」のように、響きの感覚を残したまま口を開けてみます。
このとき、母音にした瞬間に喉が重くなる場合は、口を開けたときに顎や舌が固まっている可能性があります。
ハミングでは楽なのに母音で苦しくなる場合は、口の開け方や母音の作り方を見直す必要があります。
ハミングは、発声練習だけでなく、曲の一部にも使えます。
苦手なフレーズをハミングで歌い、母音に開き、最後に歌詞を戻す。
この順番にすると、響きの感覚を曲に移しやすくなります。
ハミングは、響きの感覚を確認しながら、発声練習と曲をつなげるために使いやすい練習です。
小さめの声で曲に戻す
母音やハミングで確認したあとは、すぐに大きな声で歌詞を戻すのではなく、小さめの声で曲に戻します。
曲になると力む方の多くは、歌詞を戻した瞬間に「ちゃんと歌わなきゃ」と思い、声量や表現を一気に足してしまいます。
すると、せっかく発声練習で整えた感覚が崩れやすくなります。
まずは、声量を少し抑えて、母音で確認した流れを保ったまま歌詞を戻します。
このとき見るポイントは、
・歌詞を戻しても喉が固まらないか
・高音の前で息が止まっていないか
・言葉をはっきり言おうとして顎が動きすぎていないか
・小さめの声でもフレーズが流れているか
です。
小さめの声で崩れる場合は、大きくしても安定しにくいです。
反対に、小さめで楽に流れを作れるようになると、少しずつ声量を足しても崩れにくくなります。
小さめの声で安定して歌える状態を作ってから声量を足すと、曲の中でも発声が崩れにくくなります。
最後に歌詞と表現を戻す
発声、母音、ハミング、小さめの歌詞練習ができたら、最後に表現を戻していきます。
ここでも、一気に感情を足しすぎないことが大切です。
まずは、音程とリズムが安定しているかを確認します。
次に、歌詞が自然に聞こえるかを確認します。
そのうえで、強弱やニュアンスを少しずつ加えていきます。
たとえば、サビを盛り上げたい場合でも、最初から大きく歌いすぎるのではなく、フレーズのどこでエネルギーを増やすかを考えます。
最初の一音で出し切るのではなく、フレーズの後半に向かって流れを作るようにすると、喉に力が集まりにくくなります。
表現は、発声の上に無理やり乗せるものではありません。
呼吸、声、言葉、リズムの流れが整っているところに、自然に乗せていくものです。
曲を歌いこなすには、発声練習からいきなり本番のように歌うのではなく、母音、ハミング、小さめの歌詞練習を通して段階的に曲へ戻すことが大切です。
曲を仕上げるための練習法
発声練習を曲に移す感覚がつかめてきたら、次は曲全体を仕上げる段階に入ります。
曲を仕上げるときも、ただ最初から最後まで何度も歌うだけでは、細かい課題が残りやすくなります。
大切なのは、部分練習と通し練習を分けることです。
曲を仕上げるには、苦手な部分を整える練習と、曲全体の流れを確認する練習を分けて考えることが大切です。
部分練習と通し練習を分ける
曲を仕上げるためには、部分練習と通し練習の両方が必要です。
部分練習は、苦手な場所を直すための練習です。
通し練習は、曲全体の流れを確認するための練習です。
この2つを混ぜてしまうと、練習の目的が曖昧になります。
たとえば、通し練習中にサビで失敗したとします。
そのまま最後まで歌い切ることも大切ですが、苦手な部分を直したいなら、あとでその場所だけを取り出して確認する必要があります。
通し練習では、全体の流れ、体力、集中力、表現の大きな流れを見ます。
部分練習では、高音の入り、息継ぎ、歌詞の置き方、リズムの崩れなど、細かい原因を見ます。
目的を分けることで、練習が効率よくなります。
崩れる場所の直前を見る
曲が崩れるとき、多くの方は崩れた瞬間だけを見ようとします。
けれど実際には、崩れる原因はその少し前にあることが多いです。
たとえば、高音で苦しくなる場合。
高音そのものではなく、高音に入る前の息継ぎで身体が固まっていることがあります。
高音の前の言葉を強く言いすぎて、喉が準備しすぎていることもあります。
ロングトーンの最後で音程が下がる場合も同じです。
最後の音だけを頑張るのではなく、フレーズの最初で息を使いすぎていないか、途中で支えが抜けていないかを見る必要があります。
リズムが走る場合も、走った瞬間だけではなく、その前の言葉の入り方や、息継ぎのタイミングが関係していることがあります。
曲を仕上げるときは、失敗した場所だけでなく、その直前を確認してみてください。
曲で崩れる原因は、失敗した音そのものではなく、その直前の呼吸、身体の準備、言葉の入り方にあることが多いです。
録音では1回ごとに聴くポイントを決める
曲を仕上げる段階では、録音も役立ちます。
ただし、録音を聴くときに全部を一度に判断しようとすると、気になるところが多すぎて落ち込みやすくなります。
録音を聴くときは、1回ごとに聴くポイントを決めます。
1回目は音程だけ。
2回目はリズムだけ。
3回目は歌詞の聞こえ方だけ。
4回目は声が苦しそうに聞こえる場所だけ。
このように分けると、改善点が見えやすくなります。
たとえば、録音でサビが苦しそうに聞こえたとします。
そのとき、「下手だった」で終わらせるのではなく、何が苦しそうに聞こえたのかを分けます。
音程が上がりきっていないのか。
声が喉で押しているように聞こえるのか。
言葉がつぶれているのか。
リズムが前に突っ込んでいるのか。
ここを分けることで、次の練習が決まります。
録音は、上手いか下手かを判断するためではなく、次に直すポイントを見つけるために使うことが大切です。
曲の中で使える感覚をメモする
曲の練習では、うまくいったときの感覚を残しておくことも大切です。
発声練習で良い声が出たときだけでなく、曲の中で少し楽に歌えた瞬間をメモしておきます。
たとえば、
「サビ前で息を吸いすぎない方が楽だった」
「高音を大きく出そうとしない方が抜けた」
「歌詞を全部はっきり言おうとしない方が流れた」
「母音だけで確認してから戻すと声が重くなりにくかった」
「フレーズの最後までお腹の張りを残すと音程が下がりにくかった」
このようなメモで十分です。
歌は感覚の要素が多いので、良かったときの条件を言葉にしておくと、次の練習で再現しやすくなります。
曲の中でうまくいった感覚を言葉にしておくことで、偶然ではなく、次の練習でも再現しやすくなります。
仕上げでは完璧より流れを見る
曲を仕上げる段階になると、細かいところが気になりやすくなります。
音程、リズム、歌詞、声量、表現、すべてを完璧にしようとすると、かえって身体が固まりやすくなることがあります。
もちろん、丁寧に整えることは大切です。
けれど、曲は部分の正確さだけでなく、全体の流れも大切です。
通し練習では、少しのミスがあっても、フレーズの流れが止まっていないか、曲全体の雰囲気が自然に進んでいるかを確認します。
たとえば、1音だけに気を取られすぎて、その前後のフレーズが止まってしまうことがあります。
歌詞を丁寧に言おうとしすぎて、曲全体が重くなることもあります。
仕上げの段階では、細かい修正と全体の流れの両方を見ることが大切です。
本番を想定して1回で歌い切る練習も必要
部分練習で整えたら、最後には1回で歌い切る練習も必要です。
本番や録音では、途中で止めてやり直すことができません。
そのため、多少気になるところがあっても、最後まで流れを止めずに歌う練習も大切です。
ただし、毎回本番のように全力で歌う必要はありません。
まずは、今日練習したポイントをひとつだけ意識して通してみます。
今日はサビの入りだけ。
今日は息継ぎだけ。
今日は歌詞の流れだけ。
今日はフレーズの最後だけ。
このように、通し練習でも目的を絞ると、ただ歌い切るだけではなく、練習として意味のある時間になります。
曲を仕上げるときは、部分練習で原因を整え、通し練習で曲全体の流れの中に戻していくことが大切です。
よくある質問
発声練習ではできるのに曲でできないのはなぜですか？
曲になると、音程、リズム、歌詞、息継ぎ、表現などを同時に扱う必要があるためです。発声練習でできた感覚をそのまま曲に使うには、短いフレーズで母音だけ、ハミング、歌詞つきの順に段階を作って練習することが大切です。
曲を何回も通して歌えば上手くなりますか？
通し練習も必要ですが、それだけでは苦手な部分が直りにくいことがあります。曲全体を通す練習は流れを確認するためのものです。高音、息継ぎ、歌詞、リズムなどを直したい場合は、苦手な部分を短く切り出して練習する方が効果的です。
曲の高音だけ苦しくなるのはなぜですか？
高音そのものだけでなく、高音に入る前の呼吸や身体の準備が関係していることがあります。高音の直前で息が止まる、顎が固まる、歌詞を強く言いすぎるなどがあると、曲の中では高音が苦しくなりやすいです。高音の2〜3音前から短く切り出して確認してみましょう。
歌詞をつけると声が崩れるのはなぜですか？
歌詞が入ると、子音や母音の変化によって口、顎、舌が動き、発声のバランスが崩れやすくなります。母音だけなら楽に歌えるのに歌詞を戻すと苦しくなる場合は、発音や言葉の置き方が原因になっている可能性があります。まず母音だけで歌い、その流れを保ったまま歌詞を戻してみてください。
曲を仕上げるときは何を意識すればいいですか？
部分練習と通し練習を分けることが大切です。苦手な場所は短く切り出して原因を確認し、最後に曲全体を通して流れの中で使えるかを見ます。通し練習ではすべてを直そうとせず、今日練習したポイントをひとつだけ意識すると効果的です。
まとめ
発声練習ではできるのに曲になるとうまく歌えないという悩みは、とても多いです。
これは、発声練習ができていないということではありません。
発声練習で整えた感覚を、曲の中で使うための段階が必要だということです。
曲では、音程、リズム、歌詞、息継ぎ、表現など、同時に扱うことが増えます。
そのため、いきなり1曲を通して歌うだけでは、どこで崩れているのかが見えにくくなります。
曲をうまく歌うためには、まず苦手なフレーズを短く切り出します。
次に、母音だけで歌って声の流れを確認します。
ハミングで響きを整え、小さめの声で歌詞を戻します。
そして最後に、表現や声量を少しずつ加えていきます。
また、曲を仕上げるときには、部分練習と通し練習を分けることも大切です。
部分練習では原因を見つけ、通し練習では曲全体の流れの中で使えるかを確認します。
曲をうまく歌うためには、発声練習でできたことを、母音、ハミング、小さめの歌詞練習を通して、少しずつ曲の中に移していくことが大切です。
発声練習ではできるのに曲で崩れてしまう方は、いきなり本番のように歌おうとせず、まずは短いフレーズから確認してみてください。
段階を分けて練習することで、発声練習の感覚は少しずつ曲の中でも使いやすくなっていきます。
発声練習と曲の練習をつなげるには、短いフレーズで原因を確認し、できた感覚を少しずつ歌詞や表現に戻していくことが大切です。
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